超过130件艺术作品在卢浮宫阿布扎比展出，展览“毕加索，形式的构想”聚焦了20世纪最具影响力的艺术家之一。展览追溯了毕加索对形式的描绘，始于他早期的立体主义实验，经过古典和超现实主义作品，最终到他职业生涯后期创作的大胆画作。展览将持续到5月31日，还展出了六位阿拉伯艺术家的主要作品，突显了毕加索对阿拉伯世界现代艺术的影响，以及这种影响超越欧洲边界的共鸣。展品包括伊拉克艺术家迪亚·阿扎维、贾瓦德·萨利姆和沙基尔·哈桑·赛义德的画作，以及埃及艺术家拉姆西斯·尤南的作品。还将展出阿尔及利亚艺术家拜亚·马希埃丁的一件彩色陶瓷作品，她1947年在巴黎“梅格”画廊的展览吸引了超现实主义艺术家和毕加索本人的关注，这反映了他们之间的共同艺术交流。展览分为五个主题部分，将毕加索作品中形式的演变与神话模型联系起来。他早期与加泰罗尼亚雕塑以及非洲和大洋洲艺术的相遇，塑造了他描绘形式的非常规简化手法，并促成立体主义的兴起。战后他回归古典主义，通过抛光的画布和理想化的形式揭示了他与大师们的对话。与此同时，受米诺陶洛斯神话启发的超现实主义混合生物，揭示了毕加索对变革的激情以及他构想形式中潜在的心理张力。自1930年代以来，他作品中的形象变得更加庞大和突出，让人想起史前雕像以及冲突带来的情感重量。展览中 notable 的作品包括记录《格尔尼卡》创作的多拉·玛尔的照片，以及伊拉克艺术家迪亚·阿扎维的《我为被围困的城市所作的挽歌》（2011），通过比较可以看出两者在将艺术用作政治评论工具上的相似之处。最后一部分汇集了毕加索晚期的作品，这些作品以大胆的色彩和自由的线条为特色，具有多种视角，其中骑手、摔跤手和其他模型的形象让他回归到西班牙身份。展览中的艺术品来自法国、卡塔尔、黎巴嫩、阿联酋和西亚的借展，包括卢浮宫阿布扎比收藏的七件作品和阿布扎比文化和旅游部收藏的六件作品，以及其他艺术品。展览“毕加索，形式的构想”由巴黎毕加索国家博物馆馆长塞西尔·德布雷、巴黎毕加索国家博物馆首席馆长兼雕塑和陶瓷部主任维吉妮·佩德里索-卡桑，以及卢浮宫阿布扎比助理展览协调员艾莎·艾哈迈迪监督。6位阿拉伯艺术家在展览中展出了他们的作品。
